NILE RODGERS & CHIC TRANSFORMAN EL BLAUMARÍ MUSIC EN UN FESTIVAL DE LOS 80’s

Nile Rodgers & Chic – Blaumarí Music – 21/06/2026

A estas alturas de partido entiendo que Nile Rodgers es una de esas leyendas vivas que no requieren de introducción, así que obviaré la innecesaria presentación habitual y procederé a narrar lo que aconteció en la última reencarnación de Chic en Barcelona.

Tony Thompson y Bernard Edwards abandonaron el edificio hace ya un tiempo, dejando huérfano a Nile como único superviviente del trío que contribuyó decisivamente durante la segunda mitad de los setenta al reinado del groove a lo largo y ancho del planeta. Aunque irremplazables ambos, Ralph Rolle a la batería y Jerry Barnes al bajo suplen con creces a esas dos terceras partes de la banda original, manteniendo actualmente bien viva la llama rítmica en los directos de la banda.

Tras quince minutos de retraso los ocho músicos que acompañan a Nile Rodgers se subían al engalanado escenario del Port Vell, ambientado para la ocasión con motivos discotequeros y rematado en lentejuelas.

Abrieron con un bloque compuesto por tres incunables de la banda a fin de ponernos en situación: Le Freak, Everybody Dance y I Want Your Love Back. Toda una declaración de principios forjada a base de ritmos infecciosos, detalles de bajo imposibles, sugerentes voces femeninas a coro y ese rasgado tan característico de Rodgers a la guitarra, funk nítido, diáfano y tan suyo.

Casi en orden cronológico dejaban atrás los setenta para adentrarse en los primeros compases de los ochenta, interpretando un medley imbatible de números uno que tributó a una serie de artistas producidos por Rodgers. Comenzaron por I’m Coming Out y Upside Down, con Audrey Martells impersonando a Diana Ross y continuaron con He’s The Greatest Dancer y We Are Family de Sister Sledge, en estrecha comunión con la audiencia y con el prodigioso Jerry capitaneándolas al bajo. Mención especial en esta última canción para Kimberly Davis, que se salió vocalmente en el tramo final con una tremenda exhibición de aptitud, aunando técnica y sensibilidad. Prosiguieron el viaje por la década de oro del Pop con Like a Virgin y Material Girl, optimizadas por la impresionante calidez de Audrey Martells.

En la sala de máquinas la banda suena compacta y precisa desde el primer instante, caminando con paso firme y facturando unas interpretaciones más orgánicas que las originales, auspiciadas en su día por Nile. Personalmente creo que su producción cumbre siempre fue Let’s Dance, junto al inmortal Bowie, no en vano sonaron tres canciones pertenecientes a dicho álbum a lo largo de la noche. Resultó la primera Modern Love con un solvente Russell Graham en los zapatos del duque blanco y los inestimables soplos de Brandon Wright al saxo y Steve Jankowski a la trompeta. A renglón seguido retomaron a Sister Sledge con Lost In Music, enlazándola con una nueva delicia agigantada por las diabluras al bajo de Jerry Barnes, me refiero a la pegadiza Notorious de los imprescindibles Duran Duran.

Saltamos en el tiempo hasta estrenar el nuevo milenio con Lady (Hear Me Tonight) de Modjo, canción recurrente de los clubs durante principios de siglo que samplea Soup For One de Chic. A continuación volvemos al Like A Virgin con Dress You Up, una joya menos reconocible de la ambición rubia, mejorada nuevamente por la impresionante garganta de Audrey Martells y el tono propio de la banda. Casi sin tregua alguna nos propician otro gancho con una crujiente versión de China Girl, incluyendo uno de los pocos solos de guitarra de la noche. Un claro guiño al explosivo Stevie Ray Vaughan, quién puso su excelso blues tejano al servicio de Bowie en la grabación de Let’s Dance.

El momento más emotivo de la velada llegó en el homenaje de Nile a Bernard Edwards, con la significativa Thinking Of You de Sister Sledge. Elegante tema que compusieron juntos y que supuso la excusa perfecta para proyectar en la pantalla una batería inagotable de fotografías de ambos luciendo camaradería. Tras la sentida dedicatoria nuestro héroe saca pecho al rememorar su único Grammy, logrado por Cuff It de Beyoncé, curiosamente la canción que menos lo merecería de todas las que interpretaron a lo largo de la memorable velada.

Nos acercamos al presente y en consecuencia tristemente al final del repertorio con Get Lucky de Daft Punk, sorprende que sea el tema no grabado por Chic más jaleado por el respetable, su infalible guitarra rítmica seguro que tiene buena culpa de ello. Del dúo francés es también Lose Yourself To Dance, menos popular que la anterior aunque altamente bailable, de hecho desató una absoluta orgía dance en la pista. Momento para el protagonismo de Ralph Rolle y su ocurrente «fiestómetro”, capaz de medir la diversión del público según su griterío.

Pasada la hora de concierto restan solo dos hits más, un insuperable Let’s Dance, propulsado y cantado por el mismo Rolle a la batería, y por supuesto el cierre con el obligado Good Times. Nile Rodgers la define como el leit motiv de Chic, paz, amor y buenos ratos, en sus propias palabras. El más puro hedonismo se apodera del Blaumarí Music en un apoteósico epílogo, destacando la participación de Richard Hilton al piano y el fuego cruzado entre la guitarra de Nile Rodgers y el omnipresente bajo de Jerry Barnes.

En todo concierto ligado al nombre de Chic que se precie, resultaría extraño no mencionar a la discoteca más popular de la historia, es por ello que Rodgers poseído por el espíritu de Studio 54 rememora aquellos maravillosos años, recitando con soltura el Rapper’s Delight de The Sugarhill Band. Canción que precisamente reciclando la línea de bajo de Good Times, propició el nacimiento del Rap.

Impecable traca final a una nueva lección magistral de Funk, Disco y Pop a cargo de uno de los máximos exponentes vivos de los tres géneros en cuestión. Un músico que marcó con sus composiciones y producciones esa década tan denostada por unos y añorada por otros, los coloridos ochentas.

En la despedida y resistiéndose a dejar el escenario, unos rezagados Rodgers, Rolle y Barnes abandonaban las tablas visiblemente agradecidos, mientras sonaba Roam de los B-52’s, otra proeza del genial, único e irrepetible Nile Rodgers.

Redactor: MIGUEL TOVAR